Παρασκευή 23/5
Sils Maria, Olivier Assayas
Στο αποκορύφωμα της διεθνούς καριέρας της, η Maria Enders (στο ρόλο η Juliette Binoche) καλείται να παίξει πάλι σε μια αναβίωση του θεατρικού έργου που, είκοσι χρόνια της πριν, την έκανε διάσημη. Όμως τότε έπαιζε το ρόλο της Sigrid, μιας γοητευτικής κοπέλας που αφοπλίζει και τελικά οδηγεί το αφεντικό της Helena στην αυτοκτονία. Τώρα καλείται να υποδυθεί τον άλλο ρόλο, αυτό της μεγαλύτερης σε ηλικιάς Helena.
Μαζί με την βοηθό της (στο ρόλο η Kristen Stewart) πηγαίνει να κάνει πρόβες στο Sils Maria, μια απομακρυσμένη περιοχή των Άλπεων. Μια νεαρή στάρλετ του Χόλιγουντ με τάση προς τα σκάνδαλα (στο ρόλο η Chloë Grace Moretz) θα παίξει το ρόλο της Sigrid. Η Maria αναγνωρίζει στο πρόσωπο της νεαρής τον εαυτό της από την άλλη πλευρά του καθρέφτη, πρόσωπο με πρόσωπο με μια μυστηριώδη γοητευτική γυναίκα που είναι, στην ουσία, ένα ανησυχητική αντανάκλαση του εαυτού της.


Leviathan, Andrey Zvyagintsev
Η ταινία είναι μια σύγχρονη αφήγηση της βιβλικής ιστορίας του Ιωβ και διαδραματίζεται στη σημερινή Ρωσία. Ο Kolia ζει σε μια μικρή πόλη κοντά στη Θάλασσα του Μπάρεντς, στη Βόρεια Ρωσία. Έχει το δικό του συνεργείο αυτοκινήτων που βρίσκεται ακριβώς δίπλα στο σπίτι όπου ζει με τη γυναίκα του Lilya και τον γιο του από προηγούμενο γάμο Romka.
Ο Vadim Sergeyich, ο δήμαρχος της πόλης, θέλει να πάρει την επιχείρησή, το σπίτι και τη γη του Kolia. Πρώτα προσπαθεί τα αγοράσει, αλλά ο Kolia δεν ενδιαφέρεται για τα χρήματα, δεν θέλει να χάσει ό, τι έχει: όχι μόνο η γη, αλλά και όλη την ομορφιά που τον περιβάλει από την ημέρα της γέννησής του. Όπως ο Vadim Sergeyich αρχίζει να γίνεται όλο και πιο επιθετικός, και γι’ αυτό ο Kolia ζητά από τον καλύτερο φίλο του, τον Dmitri, ένα δικηγόρο από τη Μόσχα, να τον βοηθήσει, μη γνωρίζοντας ότι έτσι θα αλλάξει τη ζωή του για πάντα...

Red Army, Gabe Polsky
Μια εικόνα των κοινωνικοπολιτικών αλλαγών που συνέβησαν τα τελευταία χρόνια στην πάλαι ποτέ Σοβιετική Ένωση και τη μετα-σοβιετική Ρωσία παρουσιάζει το ντοκιμαντέρ: καταγράφονται οι συνταρακτικές αλλαγές όπως αντανακλώνται στους αγώνες και τις εμπειρίες της εθνικής ομάδας χόκεϊ της Ρωσίας.
«Προτιμώ αυτό το στυλ παιχνιδιού. Πιστεύω ότι πραγματικά εξέλιξε το άθλημα και το χόκεϊ και το προχώρησε σε ένα άλλο επίπεδο. Αυτό ήταν που κέντρισε το ενδιαφέρον μου σε σχέση με την Σοβιετική Ένωση, αλλά και τις δικές μου αθλητικές ρίζες. Μέσα από το χόκεϊ, θέλω να εξερευνήσω, γιατί και πώς αυτοί έγιναν τόσο εξαιρετικοί παίκτες και τι πραγματικά συνέβαινε στη χώρα» δηλώνει ο Gabe Polsky.

Πέμπτη 22/5
Jimmy's Hall, Ken Loach
1921. Η αμαρτία του Jimmy Gralton ήταν ότι έχει χτίσει μια αίθουσα χορού στην County Leitrim, μια αγροτική περιοχή της Ιρλανδίας. Εδώ οι νέοι μπορούν να έρθουν για να μάθουν, να συζητήσουν, να ονειρευτούν ... αλλά πάνω απ 'όλα να χορέψουν και να διασκεδάσουν.
Η ταινία είναι ένας δοξαστικός στο πνεύμα ελευθερίας αυτών των ανθρώπων
Ο Ken Loach δηλώνει σε συνέντευξη τύπου στα πλαίσια του Φεστιβάλ Καννών (2014): «Για μένα η ιστορία αυτή καταρρίπτει την άποψη ότι η Αριστερά είναι βαρετή και εναντιώνεται στη διασκέδαση. Το έκανε στην περίπτωση του Τζίμι Γκράλτον και εξακολουθεί να το κάνει. Ταυτόχρονα δείχνει πως η οργανωμένη θρησκεία βρίσκει κοινό έδαφος με τους οικονομικούς παράγοντες. Σήμερα, η εκκλησία, με τα διάφορα σκάνδαλα, έχασε τη δύναμή της, αλλά την εποχή που εκτυλίσσεται η ιστορία μας η εξουσία της εκκλησίας ήταν ολοκληρωτική- οι παπάδες είχαν τέτοια δύναμη, που κατά κάποιο τρόπο, θεωρούνταν μάγοι».

Mommy, Xavier Dolan
Μια χήρα μητέρα κουβαλά το βάρος της επιμέλειας και της φροντίδας του 15χρονου γιου του που πάσχει από ελλειμματική προσοχή και υπερκινητικότητα (ΔΕΠΥ). Καθώς προσπαθεί να τα βγάλει πέρα με τα ασήκωτα βάρη της μητρότητας συναντά την Kyla, μια κοπέλα που οικειοθελώς τη βοηθά. Μαζί της, θα βρει μια νέα αίσθηση ισορροπίας, και η ελπίδα θα γίνει πάλι δυνατή.
Στην ταινία, ο σκηνοθέτης επέλεξε για κινηματογραφικό κάδρο το τετράγωνο, δηλαδη την αναλογία εικόνας 1:1 για να τονίσει τους χαρακτήρες και τις προσωπικότητες τους: «Το τετράγωνο δημιουργεί τέλεια καδραρίσματα για τα πρόσωπα και αντιπροσωπεύει το ιδανικό για ένα πορτρέτο», εξηγεί ο Xavier Dolan.«Βλέμμα έλκεται προς την κατεύθυνση αυτή». Και συνεχίζει: «[Τα κοστούμια:] συχνά είναι παραμελημένα στις ταινίες Ωστόσο, είναι η πρώτη οπτική επαφή με το θεατή. Κάνω ό, τι θέλω να κάνω, και προσπαθώ να σταματώ όταν δεν ξέρω τι κάνω…». Αναφερόμενος στις επιρροές του δηλώνει: «Οι αναφορές στις ταινίες μου είναι πολύ λιγότερες σε αριθμό από όσες θέλουν κάποιοι να μου αποδίδουν. Ναι, έχω ήρωες. Ένας με τον οποίο νιώθω πιο κοντά είναι ο Gus Van Sant.. Οι ταινίες του έχουν ελευθερία στην μορφή, και δεν είναι πάντα ευθείς, υπάρχουν σ’ αυτές παρεκβάσεις που δημιουργούν το συναίσθημα».

Τετάρτη 21/5
The Search, Michel Hazanavicius
1999. Ο Δεύτερος Πόλεμος της Τσετσενίας. Οι γονείς ενός μικρού αγοριού, σκοτώνονται και το αγόρι φεύγει, ενώνεται με το ποτάμι των προσφύγων. Συναντά την Carole, επικεφαλή μιας αντιπροσωπείας της Ευρωπαϊκής Ένωσης και σιγά-σιγά, με τη βοήθειά της, θα επιστρέψει στη ζωή. Την ίδια στιγμή, η μεγαλύτερη αδελφή του Raissa τον ψάχνει ανάμεσα στους πρόσφυγές του πόλεμου..
Ο 20χρονος Kolia είναι νεοσύλλεκτος του ρώσικου στρατού, και καλείται να αντιμετωπίσει την καθημερινότητα της φρίκης του πολέμου.


Adieu au langage, Jean-Luc Godard
Η ιδέα είναι απλή:
Μια παντρεμένη γυναίκα και ένας άνδρας συναντιούνται.
Ερωτεύονται, τσακώνονται, παλεύουν.
Ένας σκύλος τριγυρνά ανάμεσα στην πόλη και την εξοχή.
Οι εποχές αλλάζουν.
Ο άνδρας και η γυναίκα συναντιούνται πάλι.
Ο σκύλος βρίσκεται μεταξύ τους.
Ο άλλος είναι ένας,
ο ένας είναι άλλος
και όλοι είναι τρεις.
Η πρώην σύζυγος καταστρέφει τα πάντα.
Μια δεύτερη ταινία αρχίζει ως εξής:
Όπως η πρώτη,
και όμως όχι.
Από την ανθρώπινη φυλή περνάμε στην αλληγορία.
καταλήγει σε γαύγισμα
και το κλάμα ενός μωρού.
Εν τω μεταξύ, έχουμε δει
τους ανθρώπους να μιλούν για την κατάρρευση του δολαρίου,
για την αλήθεια των μαθηματικών
και για το θάνατο του κοκκινολαίμη.

Τρίτη 20/5
Deux jours, une nuit, Jean - Pierre & Luc Dardenne
Η Sandra αντιμετωπίζει το ενδεχόμενο να χάσει τη δουλειά της. Προκειμένου να διαφυλάξει τη θέση της, προσπαθεί να πείσει τους συναδέλφους της να επιστρέψουν τα μπόνους τους –όμως, αυτό το επιπλέον εισόδημα κάθε άλλο από μια πολυτέλεια είναι για αυτούς τους φτωχούς εργαζόμενους. Ο χρόνος είναι η ουσία : έχει μόνο ένα Σαββατοκύριακο, δύο ημέρες και μια νύχτα, για να το κάνει. Ο σύζυγός της, ο Manu, την βοηθά σε αυτόν τον αγώνα.
Με τους Marion Cotillard, Fabrizio Rongione, Olivier Gourmet.
Αυτό το κοινωνικό δράμα είναι μια αντανάκλαση της ταινίας των Jean - Pierre & Luc Dardenne Rosetta (1999), όπου στο κέντρο βρισκόταν η αναζήτηση μιας νεαρής γυναίκας για εργασία. Στην ταινία Deux jours, une nuit οι Jean - Pierre & Luc Dardenne τοποθετούν στο κέντρο εργαζόμενους που βρίσκονται σε συνεχή ανταγωνισμό. Όλοι τους είναι σε επισφαλείς θέσεις εργασίας και η Sandra κατανοεί ότι το αίτημά της είναι πολύ δύσκολο να γίνει δεκτό. Ο Manu, ο χαρακτήρας που παίζεται από τον Fabrizio Rongione, ο οποίος είναι συνδικαλιστής και πολύ ερωτευμένος, κάνει ό, τι μπορεί για να ενθαρρύνει τη σύζυγό του. Αυτός είναι η μόνη αχτίδα ελπίδας σε μια κατάσταση η οποία φαίνεται ανυπέρβλητη για την Sandra.
«Στην κοινωνική και οικονομική κρίση μέσα στην οποία βρίσκεται η Ευρώπη σήμερα, σκεφτόμασταν να κάνουμε μια ταινία για ένα πρόσωπο που πρόκειται να απολυθεί με τη συναίνεση των περισσότερων από τους συναδέλφους της», εξηγεί ο Luc Dardenne.


Coming home, Zhang Yimou
Ο Zhang Yimou / Ζανγκ Γιμού είναι το κατ' εξοχήν κεντρικό πρόσωπο της «πέμπτης γενιάς», μια ομάδας των κινέζων σκηνοθετών που εμφανίστηκαν μετά την Πολιτιστική Επανάσταση. Σε αυτή την ταινία- τοιχογραφία, που χαρακτηρίζεται από φωτεινές και επιμελημένες εικόνες, επιστρέφει στην πρώτη του αγάπη. Οκτώ χρόνια μετά την Curse of the Golden Flower, ο Zhang Yimou επανασυνδέεται με την Gong Li / Γκονγκ Λι, την πρώην σύζυγό του και η μούσα του σε αρκετές ταινίες του. Αυτή είναι δωδέκατη συνεργασία του κινέζου σκηνοθέτη με την όμορφη ηθοποιό και μια μεγάλη επιστροφή της πρωταγωνίστριας του Farewell my Concubine/ Αντίο παλλακίδα μου.
Το Coming Home συντίθεται από εντυπωσιακές εικόνες, μέσα από τις οποίες αναδύεται η βαριά ατμόσφαιρα μιας άλλης εποχής. Αφηγείται την ιστορία του Lu Yanshi, ενός πολιτικού κρατούμενος που απελευθερώνεται με το τέλος της Πολιτιστικής Επανάστασης και βιώνει με τρόπο δύσκολο συναισθηματικά την αμνησία της συζύγου του. Ο Zhang Yimou σκηνοθετεί ένα ρομαντικό δράμα εμπνευσμένο από το μυθιστόρημα του Yan Geling «Ο εγκληματίας Lu Yanshi». Ο Chen Daoming υποδύεται ο Lu Yanshi.

The Salt of the Earth, Wim Wenders & Juliano Ribeiro Salgado
Ο Wim Wenders δηλώνει: «Περίπου το ένα τέταρτο του αιώνα πριν, αγόρασα δύο φωτογραφίες από έναν φωτογράφο του οποίου το όνομα δεν ήξερα ακόμα. Όμως αυτές οι δύο εικόνες πραγματικά με άγγιξαν. Τις κρέμασαν πάνω στο γραφείο. Αυτό φωτογράφος έγινε ένα οικείο πρόσωπο για μένα: Sebastião Salgado, και έγινα ένας θαυμαστής του έργου του.
Συναντηθήκαμε τελικά στο Παρίσι στο γραφείο του, πριν 4 ή 5 χρόνια. Μου έδειξε το εργαστήριό του και έπιασα μια πρώτη γεύση από τη συλλογή Genesis / «Γένεσις». Μου φάνηκε σαν μια απίστευτα συναρπαστική νέα δουλειά.(…) Ήμουν γοητευμένος με την αφοσίωσή και την αποφασιστικότητά του. Και συναντηθήκαμε και πάλι, ανακαλύψαμε τον κοινό μας τον ενθουσιασμό για το ποδόσφαιρο, αρχίσαμε να μιλήσουμε για φωτογραφία. Και μετά μια μέρα με ρώτησε αν θα ήθελα να δουλέω μαζί με τον ίδιο και το γιο του Juliano σε μια περιπέτεια που οι δυο τους είχαν ήδη αρχίσει, αόριστα, και για την οποία θεωρούσαν ότι χρειαζόταν και μια άλλη οπτική, ένα βλέμμα από έξω.
(…) [Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων αντιλήφθηκα ότι ο Sebastião Salgado] ήταν κάτι πολύ περισσότερο από έναν φωτογράφο, και ότι πραγματικά έπρεπε [η ταινία] να περιλαμβάνει την «άλλη πλευρά» του. Και αυτή είναι το έργο του ως οικολόγου, ή ως ενός οραματιστή για το μέλλον του πλανήτη μας».

Still the Water (Futatsume no mado), Naomi Kawase
Η φύση και τα μυστήρια της βρίσκονται στο κέντρο της ταινίας της Naomi Kawase.
Στο τροπικό ιαπωνικό νησί Amami, οι σχετικές με τη φύση παραδόσεις παραμένουν αναλλοίωτες από το χρόνο. Κατά τη διάρκεια μιας νύχτας με πανσέληνο τον Αύγουστο, που γιορτάζεται με παραδοσιακούς χορούς, ο 16χρονος Kaito ανακαλύπτει ένα πτώμα που επιπλέει στη θάλασσα. Η φίλη του Kyoko θα προσπαθήσει να τον βοηθήσει στην έρευνα του για αυτή τη μυστηριώδη ανακάλυψη. Μαζί, Kaito και Kyoko θα ενηλικιωθούν, βιώνοντας τους διαπλεκόμενους κύκλους της ζωής, του θανάτου και της αγάπης.
Η Kawase αναφερόμενη στο ρόλο που παίζει η φύση στο έργο της, δηλώνει το 2011: «Η Μητέρα Φύση είναι εκεί και ο Άνθρωπος συγκρινόμενος μαζί της είναι μικροσκοπικός. Φαντάζεται ότι μπορεί να κυριαρχήσει πάνω της επειδή αυτή δεν λέει πολλά. Όταν, όμως, εξαπολύει τη δύναμή της, τότε ο Άνθρωπος είναι ανίσχυρος». Επιπλέον προσθέτει η σκηνοθέτις: « Η ψυχή μας είναι πολύπλοκη, ασαφής και απρόβλεπτη. Σε αυτήν την ιστορία, ελπίζω να δω τον Άνθρωπο να ωριμάζει, καθώς έρχεται σε επαφή με τη θεότητα της Φύσης».

Lost River, Ryan Gosling
Ο Ryan Gosling δηλώνει: «Επειδή ποτέ πριν δεν είχα σκηνοθετήσει ταινία, ήθελα να ξεκινήσω με κάτι απλό. Προσπάθησα να αφηγηθώ μια απλή ιστορία, σαν ένα παραμύθι. Είχα την ευκαιρία να εργαστώ στο Ντιτρόιτ για λίγες μέρες, για μια άλλη ταινία. Είναι ένας τόπος άγριος, ιδιαίτερος, με μια απίστευτη ιστορία και ένα μυστηριώδες μέλλον. Υπάρχουν τεράστιες εκτάσεις με εγκαταλειμμένες γειτονιές και μέσα σε αυτές υπάρχουν οικογένειες και παιδιά που μεγαλώνουν στους δρόμους, ενώ γύρω τους σπίτια καίγονται και κατεδαφίζονται. Είναι κάτι σουρεαλιστικό και υπάρχει κάτι από ένα σκοτεινό παραμύθι -και όχι μόνο λόγο της καταστροφής. Έτσι αποφάσισα να κάνω εκεί μια ταινία, που να διατρέχει ένα παρόμοια τόξο: από όνειρο σε εφιάλτη, για μια οικογένεια που ζει σε μια πραγματικότητα που συνορεύει με τη φαντασία.
(…) Έχω επηρεαστεί πιο πολύ από το σινεμά της δεκαετίας του 80 και των αρχών του '90. Από την ταινία του Cronenberg, Videodrome έως το Halloween. Ταινίες φαντασίας, δράματα, κωμωδίες, ταινίες τρόμου, όλα μαζί».

Δευτέρα, 19/5
Foxcatcher, Bennett Miller
Ο ολυμπιονίκης παλαιστής Mark Schultz καλείται από τον πάμπλουτο John du Pont να μετακομίσει στο κτήμα του για να βοηθήσει στο σχηματισμό και στην προπόνηση μιας ομάδας για τους Ολυμπιακούς Αγώνες της Σεούλ το 1988. Ο Schultz αρπάζει την ευκαιρία ελπίζοντας να επικεντρωθεί στην προπόνηση του. Ο John du Pont αντιμετωπίζει το όλο εγχείρημα ως μια ευκαιρία να κερδίσει το σεβασμό των συνομηλίκων του και, το πιο σημαντικό, της μητέρας του.
Κολακευμένος από την προσοχή και μαγεμένος από το κόσμο του du Pont, ο Mark αντιμετωπίζει τον ευεργέτη του ως πατρική φιγούρα και όλο και περισσότερο εξαρτάται από αυτόν. Αν και αρχικά τον στήριζε, ο du Pont βυθίζει τον Mark σε έναν ανθυγιεινό τρόπο ζωής που απειλεί να υπονομεύσει την προπόνηση και την προετοιμασία του…
Με τους Steve Carell, Channing Tatum, Mark Ruffalo.

Maps to the Stars, David Cronenberg
Η ταινία συνδέει την άγρια ομορφιά του Los Angeles όπως την απεικονίζει ο συγγραφέα Bruce Wagner με τη σκηνοθεσία του David Cronenberg, ενώ παράλληλα έχει στο κέντρο της ένα σύνολο αστέρων. Μια κωμική περιήγηση στο Χόλιγουντ, εστιάζοντας σε μια οικογένεια που κυνηγά τη διασημότητα, και υπονομεύεται από τα φαντάσματα του παρελθόν τους. Το αποτέλεσμα είναι ένα σύγχρονο χολιγουντιανό γοτθικό παραμύθι για την αδηφάγο ανάγκη του 21ου αιώνα για διασημότητα και επιβεβαίωση – αλλά και για τον πόθο, την απώλεια και την ευθραυστότητα που κρύβονται πίσω από τις σκιές.
Με τους Julianne Moore, Mia Wasikowska, John Cusack, Robert Pattinson
Ο David Cronenberg εξηγεί: «Το ποίημα του Πολ Ελιάρ αναφέρεται στην αντίσταση στον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο και στην ελευθερία, αλλά δεν είχε ξεκινήσει με αυτό τον τρόπο. Είχε ξεκινήσει να το γράφει για μια γυναίκα, αλλά καθώς το έγραφε, συνειδητοποίησε σιγά -σιγά πως δεν έγραφε για καμιά άλλη, μα για την ιδέα της ελευθερίας. Ο σεναριογράφος μου, Μπρους Γουάγκνερ, είχε εμμονή με αυτό το ποίημα. Όταν τον ρώτησα γιατί, μου απάντησε ότι κι αυτός ήθελε κάποτε να αφιερώσει αυτό το ποίημα σε μια γυναίκα. Στην ταινία, χρησιμοποιούμε ένα μόνο μέρος του, δεν το ακούμε ως το τέλος. Κι έτσι, αποκτά ένα εντελώς διαφορετικό νόημα από αυτό που έχει στ' αλήθεια».



Xenia, Πάνος Κούτρας
Το «Xenia» αφηγείται την ιστορία του Ντάνυ και του αδερφού του, Οδυσσέα, 16 και 18 ετών, οι οποίοι μετά το θάνατο της αλβανής μητέρας τους, ξεκινούν ένα ταξίδι από την Κρήτη έως τη Θεσσαλονίκη, με σκοπό να βρουν τον έλληνα πατέρα τους, που τους εγκατέλειψε όταν ήταν ακόμη παιδιά.
Ξένοι στην ίδια τους τη χώρα, είναι αποφασισμένοι να τον πείσουν να τους αναγνωρίσει, προκειμένου να αποκτήσουν την ελληνική ιθαγένεια, αλλά και να συμμετάσχουν σε ένα τηλεοπτικό talent show που θα τους εξασφαλίσει μια καλύτερη ζωή. Στη διαδρομή θα έρθουν αντιμέτωποι με όσα τους ενώνουν, την αγριότητα της εφηβείας, ένα όνειρο που πρέπει πάση θυσία να γίνει πραγματικότητα και μια Ελλάδα που αρνείται να τους ακολουθήσει.

Κυριακή, 18/5
The Homesman, Tommy Lee Jones
Η Mary Bee Cuddy, είναι 31 χρονών. Ζει μια μοναχική ζωή, σε μια θεοφοβούμενη πόλη στα μεσοδυτικά. Έχει οριστεί από τα μέλη της εκκλησίας της να φέρει πίσω από την Ανατολή τρεις άρρωστες ψυχικά γυναίκες. Στο δρόμο από τη Νεμπράσκα προς Αϊόβα, όπου βρίσκονται οι γυναίκες, η Mary Bee σώζει τη ζωή του Briggs, ενός παρανόμου. Εν μέσω χιονοθυελλών, επικίνδυνων συναντήσεων με εποίκους και Ινδιάνους αλλά και του αφιλόξενου τόπου, η Mary Bee βρίσκει στο πρόσωπο του έναν συμπαραστάτη…
Με τους Tommy Lee Jones (στο ρόλο του George Briggs), Hilary Swank (στο ρόλο της Mary Bee Cuddy), Hailee Steinfeld, William Fichtner και Meryl Streep.


La Meraviglie - The Wonders, Alice Rohrwacher
Τίποτα δεν θα είναι το ίδιο στο τέλος του καλοκαιριού για την Gelsomina και τις τρεις νεότερες αδερφές της. Η Gelsomina είναι η κληρονόμος του παράξενου και απομονωμένου βασιλείου που ο πατέρας της κατασκεύασε γύρω τους για να προστατεύσει την οικογένειά του από το "Τέλος του κόσμου". Ένα εξαιρετικό καλοκαίρι, όταν οι αυστηροί κανόνες που κρατούν την οικογένεια μαζί, αρχίζουν να σπάνε. Και αυτό συμβαίνει εν μέρει λόγω της άφιξης του Martin, ενός αγοριού από την Γερμανία που βρίσκεται σε ένα πρόγραμμα αποκατάστασης, και εν μέρει λόγω της συμμετοχής της τοπικής κοινότητας σε ένα τηλεπαιχνίδι με τίτλο “Il paese delle Meraviglie” που παρουσιάζεται από τη μυστηριώδη Milly Catena (που υποδύεται η Monica Bellucci).

Σαββάτο, 17/5
Saint Laurent, Bertrand Bonello
Βιογραφική ταινία επικεντρωμένη στο πρόσωπο του Yves Saint Laurent.
Η δραματική πλοκή εστιάζει σε μια σημαντική δεκαετία της ζωή του: από το 1965 έως το 1976.
Με τους Gaspard Ulliel, Léa Seydoux, Louis Garrel, Jérémie Renier .

Relatos salvajes (Wild Tales), Damián Szifrón
Αδύναμοι απέναντι σε μια πραγματικότητα που μπορεί ξαφνικά να αλλάξει και να γίνει απρόβλεπτη, τα κεντρικά πρόσωπα της ταινίας διασχίσουν τη λεπτή γραμμή που χωρίζει τον πολιτισμό από την βαρβαρότητα . Έξι ιστορίες που αφορούν την ερωτική διάψευση, την επιστροφή προσώπων από το παρελθόν, αλλά και τη βία που κρύβεται στην καθημερινότητα. Τα πρόσωπα των ιστοριών χάνουν τον έλεγχο και φτάνουν στα άκρα..
Ο Damián Szifrón, σκηνοθέτης της ταινίας, δηλώνει: «Μου αρέσει ο κινηματογράφος μυθοπλασίας. Η ταινία μου αποθεώνει το συγκεκριμένο σινεμά. Αγκαλιάζει, εξερευνά, εκπέμπει, αναδεικνύει το φιξιόν, τη μυθοπλασία. Υπό αυτή την άποψη, πιστεύω ότι και στις άλλες ταινίες που έχω κάνει, οι θεατές μπορούν να δουν την αγάπη μου για την μυθοπλασία. Δεν είμαι από εκείνους τους σκηνοθέτες, που προσπαθούν να κάνουν ένα ρεαλιστικό πορτραίτο του τι συμβαίνει».

Παρασκευή, 16/5
The Captive, Atom Egoyan
8 χρόνια μετά από την εξαφάνιση της Κασσάνδρας, κάποιες ενδείξεις δείχνουν ότι είναι ακόμα ζωντανή. Η αστυνομία, οι γονείς και η ίδια η Κασσάνδρα, θα προσπαθήσουν να διαλευκάνουν το μυστήριο της εξαφάνισης...


Kış Uykusu, Nuri Bilge Ceylan
Ο Aydin, ένας πρώην ηθοποιός, διευθύνει ένα μικρό ξενοδοχείο στην κεντρική Ανατολία με τη νέαρη σύζυγό του Nihal με την οποίο έχει μια θυελλώδη σχέση, και την αδελφή του Necla που βιώνει τραυματικά το πρόσφατο διαζύγιό της.
Το χειμώνα, καθώς το χιόνι αρχίζει να πέφτει, το ξενοδοχείο μετατρέπεται σε ένα καταφύγιο, αλλά και μια φυλακή, ένας τόπος που φουντώνει τις μεταξύ τους έχθρες…
Αναφερόμενος στις προθέσεις του ο Nuri Bilge Ceylan, δηλώνει σε συνέντευξη τύπου στο φεστιβάλ Καννών (2014): «Ο ρόλος του σκηνοθέτη είναι διαφορετικός από του δημοσιογράφου. Ένας σκηνοθέτης μιλάει στην ψυχή ενός θεατή. Εάν με τις ταινίες μου, μπορώ να βάλω στις ψυχές των ανθρώπων κάποια συναισθήματα, τότε το έχω καταφέρει. Και αν επιπλέον μπορούν να μάθουν να ντρέπονται για κάποιες πράξεις, τότε αυτό είναι επίσης μια επιτυχία».
Σχετικά με τις καιρικές συνθήκες ο Nuri Bilge Ceylan δηλώνει: «Έδειξα τα πρώτα χιόνια, επειδή ο συμβολισμός της αλλαγής έπρεπε επίσης να εμφανιστεί στην ατμόσφαιρα. Έπρεπε να υπάρχει το λευκό χρώμα, έκανε κρύο, οι θερμοκρασίες ήταν χαμηλές έως -10° C, ήταν καλό για την ψυχολογία».

Πέμπτη, 15/5
Mr. Turner, Mike Leigh
Η ταινία εστιάζει στα τελευταία 25 χρόνια της ζωής του εκκεντρικού αλλά τόσο σημαντικού Βρετανού ζωγράφου J.M.W. Turner (1775-1851). Ο Τζόζεφ Μάλλορντ Ουίλλιαμ Τέρνερ (Joseph-Mallord-William Turner) ήταν Άγγλος ρομαντικός ζωγράφος τοπίων, του οποίου η τεχνοτροπία έβαλε βάσεις στον ιμπρεσιονισμό.Έχει μείνει γνωστός για τα ειδυλλιακά τοπία του, τις θαλασσογραφίες του, τις ναυμαχίες, αλλά και την εκκεντρικότητα που τον χαρακτήριζε.
Σημεία της εστίασης αφήγησης είναι ο θάνατος του πατέρα του και η έντονη επίδραση που άσκησε, η σεξουαλική σχέση με την οικονόμο του, η σχέση του με μια νοικοκυρά με την οποία συζεί τελικά ινκόγκνιτο στο Chelsea, όπου και πεθαίνει. Όλα αυτά τα χρόνια, ο J.M.W. Turner ταξιδεύει, ζωγραφίζει, συναναστρέφεται με την αριστοκρατία, επισκέπτεται οίκους ανοχής, ανεβαίνει στο κατάρτι του πλοίου, για να μπορέσει να ζωγραφίσει μια χιονοθύελλα. Ο J.M.W. Turner είναι στο κέντρο της προσοχής όλων: ένας αναρχικός μέλος της Royal Academy of Arts.
Με τους Timothy Spall, Dorothy Atkinson, Marion Bailey
Ο Mike Leigh, στη συνέντευξη τύπου στο Φεστιβάλ Καννών (2014), δηλώνει: «Έχω ήδη δουλέψει σε μια ταινία που διαδραματιζόταν στη βικτοριανή εποχή. Υπήρξε μια ευθύνη για να δημιουργηθεί η ιστορική αλήθεια. Αλλά υπάρχει επίσης και η ανάγκη να δημιουργηθεί ένας χαρακτήρας της ταινίας. Έτσι κάναμε την έρευνα και τεκμηρίωση. Αλλά ως συνήθως δεν υπήρχε σενάριο! (…) Ο Turner ήταν ένας μεγάλος, υπέροχος, ανατρεπτικός ζωγράφος. Βρήκα συναρπαστικό το να δημιουργήσω πολλές ενδιαφέρουσες σκηνές από τη ζωή αυτής της συναρπαστικής προσωπικότητα. Ένας σκηνοθέτης πρέπει να αισθάνεται κάποια συμπάθεια προς το θέμα του. Η ζωή του Turner ήταν δύσκολη, και σίγουρα αισθάνομαι να ταυτίζομαι μαζί του».
Ενώ, ο Timothy Spall, που υποδύεται τον κεντρικό ρόλο, δηλώνει : «Αυτός ο απίστευτα ενστικτώδης, ο συναισθηματικά και διανοητικά αυτοδίδακτος άνδρας, έχει να μας πει δισεκατομμύρια πράγματα. Αλλά δεν τα είπε ποτέ. Γι’ αυτό ενσωμάτωσε τα πάντα σε ένα γρύλισμα που καταρρέει. Έτσι εκφράζεται τον περισσότερο χρόνο, επειδή αισθάνεται κάτι να τον καίει εσωτερικά. Δεν μπορεί να μας το πει με λέξεις, γι’ αυτό μουγκρίζει όλη την ώρα».

Timbuktu, Abderrahmane Sissako
Στο Timbuktu επικρατεί άκρα του τάφου σιωπή, οι πόρτες είναι κλειστές, οι δρόμοι άδειοι. Δεν ακούγεται μουσική, το τσάι έχει απαγορευτεί, όπως και τα τσιγάρα, δεν υπάρχουν φωτεινά χρώματα, δεν ακούγονται γέλια. Οι γυναίκες έχουν γίνει σκιές. Οι φανατικοί της θρησκείας, οι μαχητές της Τζιχάντ, σπέρνουν τον τρόμο στην περιοχή.
Στους αμμόλοφους, μακριά από το χάος, ο Kidane απολαμβάνει μια ήσυχη ζωή με τη σύζυγό του Satima, την κόρη του Toya και τον Issan, ένα μικρό βοσκό. Όμως η ειρηνική ζωή δεν θα διαρκέσει για πολύ. Μετά από μια συμπλοκή που έχει μια τραγική κατάληξη, ο Kidane πρέπει να αντιμετωπίσει τον νόμο και την εξουσία των νέων ηγεμόνων, οι οποίοι είναι αποφασισμένοι να συντρίψουν την ανοικτή και ανεκτική εκδοχή του Ισλάμ.
Με φόντο τους εξευτελισμούς και τις πράξεις βαρβαρότητας των φανατικών, η ταινία Timbuktu αφηγείται την ιστορία ενός αγώνα…
Ο Abderrahmane Sissako, σκηνοθέτης της ταινίας, σημειώνει σχετικά με την αφετηρία της ταινίας: «Στις 29 του Ιούλη 2012 στην Aguelhok, μια μικρή πόλη στο βόρειο Μαλί – το όποιο σχεδόν το μισό έχει καταληφθεί από άνδρες οι οποίοι ήταν ως επί το πλείστον είναι ξένοι – συνέβη ένα απίστευτό έγκλημα το οποίο τα μέσα μαζικής ενημέρωσης σε μεγάλο βαθμό παρέβλεψαν. Ένα ζευγάρι τριάντα-κάτι, με δύο παιδιά, θανατώθηκαν δια λιθοβολισμού. Το έγκλημά τους: δεν είχαν παντρευτεί. Το βίντεο της θανάτωσής τους, που ανέβηκε στο διαδίκτυο από τους δράστες, είναι φρικτό. Η γυναίκα πεθαίνει αμέσως από την πρώτη πέτρα, ενώ ο άνδρας αφήνει μια ανατριχιαστική κραυγή. Και μετά σιωπή. Λίγο μετά τους θάβουν. Το Aguelhok δεν είναι Δαμασκός, ούτε Τεχεράνη. Έτσι, τίποτα για όλα αυτά δεν αναφέρεται πουθενά».

Τετάρτη, 14/5
Grace of Monaco, Olivier Dahan
Η ταινία εστιάζει σε μια περίοδο της ζωής της αμερικανίδας ηθοποιού Grace Kelly (που την υποδύεται η Nicole Kidman), ο οποία έγινε η πριγκίπισσα Grace του Μονακό, όταν παντρεύτηκε τον πρίγκιπα Rainier III (τον υποδύεται ο Tim Roth) το 1956, σε μια γαμήλια τελετή που ονομάστηκε "ο γάμος του αιώνα". Βραβευμένη με Όσκαρ, η Grace Kelly όταν παντρεύτηκε ήταν ήδη μια χολιγουντιανή σταρ και διάσημη σε όλο τον κόσμο, έχοντας συνεργαστεί με ορισμένους από τους πιο σημαντικούς σκηνοθέτες της ιστορίας του κινηματογράφου -John Ford, Alfred Hitchcock, Fred Zinnemann. Έξι χρόνια αργότερα, εν μέσω περιστασιακών δυσκολιών στην εκπλήρωση του ρόλου της ως πριγκίπισσας, κλήθηκε πίσω στο Χόλιγουντ από τον Alfred Hitchcock, για να παίξει στη νέα του ταινία με τον τίτλο Marnie. Εκείνη την εποχή, η Γαλλία απειλούσε να φορολογήσει ακόμη και προσαρτήσει το Μονακό, το μικροσκοπικό πριγκιπάτο του οποίου πριγκίπισσα είχε γίνει η Kelly. Ήταν ακόμα μια ηθοποιός; Ή μήπως ήταν πραγματικά η πριγκίπισσα του Μονακό;
Στην ταινία επίσης παίζουν και οι Frank Langella, Parker Posey, Jeanne Balibar, Sir Derek Jacobi και Paz Vega (στο ρόλο της Μαρίας Κάλας).
Ο Olivier Dahan έχει γυρίσει στο παρελθόν την ταινία La Vie en Rose (2007) με την Marion Cotillard.

Η κριτική επιτροπή του διαγωνιστικού αποτελείται από τους
Jane CAMPION – πρόεδρος
Carole BOUQUET, Sofia COPPOLA, Leila HATAMI, JEON Do-yeon, Willem DAFOE, Gael GARCIA BERNAL, JIA Zhangke, Nicolas Winding REFN

Ακολουθούν αναλυτικά οι ταινίες και οι σκηνοθέτες που συμμετέχουν στα διάφορα τμήματα. 

Ταινία έναρξης
Grace of Monaco (Olivier Dahan) με την Nicole Kidman .

Διαγωνιστικό
The Captive (Atom Egoyan) με τους Ryan Reynolds, Scott Speedman & Rosario Dawson
Clouds of Sils Maria (Olivier Assayas) με τους Juliette Binoche, Kristen Stewart & Chloe Grace Moretz
Foxcatcher (Bennett Miller)
Goodbye to Language (Jean-Luc Godard)
The Homesman (Tommy Lee Jones)
Jimmy’s Hall (Ken Loach)
Leviafan (Andrei Zvyagintsev)
Le Meraviglie (Alice Rohrwacher)
Maps to the Stars (David Cronenberg)
Mommy (Xavier Dolan) με τους Anne Dorval, Suzanne Clement & Antoine-Olivier Pilon.
Saint Laurent (Bertrand Bonello)
The Search (Michel Hazanavicius) με τους Berenice Bejo & Annette Bening.
Still the Water (Naomi Kawase)
Mr. Turner (Mike Leigh) με τους Timothy Spall & Lesley Manville.
Timbuktu (Abderrahmane Sissako)
Two Days, One Night (Jean-Pierre & Luc Dardenne) με τους Marion Cotillard, Fabrizio Rongione & Olivier Gourmet.
Wild Tales (Damian Szifron)
Winter Sleep (Nuri Bilge Ceylan)

Εκτός συναγωνισμού
L’Homme qu’on aimait trop (André Téchiné)  με τους Guillaume Canet, Catherine Deneuve & Adèle Haenel
Coming home (Zhang Yimou)
How To Train Your Dragon (Dean DeBlois)

Τμήμα Un Certain Regard
Amour fou (Jessica Hausner)
Xenia (Πάνος Χ. Κούτρας)
Bird People (Pascale Ferran)
The Blue Room (Mathieu Amalric)
Charlie’s Country (Rolf de Heer)
Dohee-ya (July Jung)
Eleanor Rigby (Ned Benson)
Fantasia (Wang Chao)
Harcheck mi headro (Keren Yedaya)
Hermosa juventud (Jaime Rosales)
Incompresa (Asia Argento)
Jauja (Lisandro Alonso)
Lost River (Ryan Gosling)
Party Girl (Marie Amachoukeli, Claire Burger & Samuel Theis)
Run (Philippe Lacote)
The Salt of the Earth (Wim Wenders & Juliano Ribeiro Salgado)
Snow in Paradise (Andrew Hulme)
Titli (Kanu Behl)
Tourist (Ruben Ostlund)
Fehér Isten (White God) (Kornél Mundruczó)

Μεταμεσονύκτιες προβολές
The Rover (David Michod)
The Salvation (Kristian Levring)
The Target (Yoon Hong-seung)

Ειδικές προβολές
The Bridges of Sarajevo (διάφοροι)
Maidan (Sergei Loznitsa)
Red Army (Polsky Gabe)
Silvered Water (Mohammed Ossama & Wiam Bedirxan)
Caricaturistes – Fantassins de la democratie (Stephanie Valloatto)
Of Men and War (Des Hommes et de la guerre) (Laurent Bécue-Renard)
The Owners (Adilkhan Yerzhanov)
Géronimo (Tony Gatlif) με τους Céline Salette, Rachid Yous
El Ardor (Pablo Fendrik) με τον Gael Garcia Bernal

Quinzaine des Réalisateurs
Alleluia (Fabrice Du Welz)
At li layla (Asaf Korman)
Bande de filles (Céline Sciamma)
Catch Me Daddy (Daniel Wolfe)
Cold in July (Jim Mickle)
Gett (Ronit Elkabetz, Shlomi Elkabetz)
Kaguya-hime no monogatari (Isao Takahata)
Kkeut-kka-ji-gan-da (Seong-hun Kim)
Les Combattants (Thomas Cailley)
Mange tes morts (Jean-Charles Hue)
National Gallery (Frederick Wiseman)
Pride (Matthew Warchus)
Queen and Country (John Boorman)
Refugiado (Diego Lerman)
These Final Hours (Zak Hilditch)
Tu dors Nicole (Stéphane Lafleur)
Whiplash (Damien Chazelle)
(πηγή σημειώσεις για την παραγωγή, επίσημος ιστότοπος του Φεστιβάλ Καννών festival-cannes.fr)